martes, 17 de septiembre de 2013

seven :: la caja


Primero decirte que si no has visto la película, ignora este vídeo y el texto porque es la escena final; y un poco cabrón sí que soy, pero no tanto.

Los que sí hemos visto este thriller brutal difícilmente podremos olvidar esta escena dura y magistral, en la que en el muy hipotético caso de encontrarnos en la misma situación que Brad Pitt , ¿qué haríamos?¡¡¡¡. Sólo puedo decir que como espectador siempre temo que al final no lo haga, porque el deseo natural es vaciarle el cargador.

Aunque está en inglés creo que la escena habla por si sola.

martes, 10 de septiembre de 2013

composición :: ritmo

Basado en el libro "El ojo del fotógrafo" (Michael Freeman) y otros.

El ritmo es una repetición consecutiva de un elemento de la composición de tal manera que nuestra mirada no puede evitar recorrer esa repetición a través del encuadre.

Dicho ritmo puede ser :

  • Inconcluso
  • Con parada 

Inconcluso

En este tipo de ritmo la repetición no finaliza dentro del encuadre por lo que nuestro cerebro tiende de forma natural a extender dicha repetición más allá de los márgenes del encuadre, lo que en muchas ocasiones proporciona un dinamismo a la fotografía que resulta atractivo para el espectador.

No obstante, en otras ocasiones esta repetición "hasta el infinito" puede resultar aburrida y falta de interés para el observador (como, bajo mi punto de vista, sucede en esta fotografía; en realidad se trata de un recorte de un encuadre más amplio que me ha servido para ilustrar este tema).

Con parada

Viniendo de una cultura occidental, la lectura natural de una fotografía será de izquierda a derecha, por lo que en este tipo de ritmo, donde la repetición es interrumpida dentro del encuadre por algún elemento de la composición, lo habitual es que este se vea cortado en las cercanías del margen derecho del encuadre.

 Las sombrillas marcan un sentido de izquierda a derecha finalizando la repetición bruscamente. En este tema es necesario aclarar que dicha finalización no es obligatoria, pudiendo tratarse de una repetición que no termina dentro del encuadre pero en el que sí existe un elemento que "rompe" el recorrido visual, rompe el ritmo y lo detiene a pesar de que el elemento repetitivo continúa más allá del encuadre.

 Es el caso de la imagen de la derecha. Aunque únicamente sería válido para una lectura de derecha a izquierda, donde el grupo de sillas rompe el ritmo de las cristaleras.

Por lo general suelen resultar más atractivas para el espectador las fotografías con ritmo con parada.


Ritmo horizontal / ritmo vertical

Cuando se habla de ritmo nos solemos referir o solemos pensar en una dirección horizontal. No obstante no podemos olvidar que, aunque menos efectivo, también podemos componer el ritmo verticalmente.

El grupo de personas con los brazos en alto marcan una fuerte sensación de verticalidad repetitiva. El ritmo es cortado por la presencia de la persona recostada.

La sensación general de la fotografía es de dinamismo a pesar de la evidente quietud del primer plano.


domingo, 8 de septiembre de 2013

all the young dudes :: mott the hoople


Me vais a permitir que en esta ocasión no ponga una interpretación con la banda al completo, y es que tengo dos razones para hacerlo así :

1.- La más importante. Mott the Hoople, allá por el 72, tenía todas las papeletas para su disolución. David Bowie, admirador de la banda, no lo permitió; y para evitarlo, además de conseguirles un contrato, compuso el tema "Sufragette City" (Bowie grabaría este tema en el mítico Ziggy Stardust...) que rechazaron. Sin rendirse les compuso este tema, "All the young dudes" que supuso el relanzamiento de la banda y el éxito comercial.

2.- En 1974 y durante su gira por los EEUU sus teloneros fueron precisamente Queen, y de hecho en el tema de estos últimos, "Now I'm here", se les cita, habiendo sido ambas bandas grandes amigos.
Añado una tercer motivo y que es la presencia de nada más ni nada menos que de Mick Ronson, quien fue miembro durante un breve periodo de tiempo del grupo.

Os dejo con Ian Hunter a la cabeza y el resto de monstruos.


Well Billy rapped all night about his suicide
How he'd kick it in the head when he was twenty-five
Speed jive dont wanna stay alive when youre twenty-five

And Wendys stealing clothes from Marks and Sparks
And Freedys got spots from ripping off the stars
From his face, funky little boat race

The television man is crazy saying were juvenile delinquent wrecks
Oh man I need TV when I got T-Rex
Oh brother you guessed, Im a dude dad

All the young dudes
(Hey dudes!)
Carry the news
(Where are ya?)
Boogaloo dudes
(Stand up, come on)
Carry the news

All the young dudes
(I wanna hear you)
Carry the news
(I wanna see you)
Boogaloo dudes
(And I wanna talk to you, all of you)
Carry the news

Now Lucy looking sweet 'cause he dresses like a queen
But he can kick like a mule, its a real mean team
But we can love, oh yes we can love

And my brothers back at home with his Beatles and his Stones
We never got it off on that Revolution stuff
What a drag, too many snags

Now I drunk a lot of wine and Im feeling fine
Gotta race some cat to bed
Oh is there concrete all around or is it in my head?
Yeah, Im a dude dad

All the young dudes
(Hey dudes!)
Carry the news
(Where are ya?)
Boogaloo dudes
(Stand up)
Carry the news

sábado, 7 de septiembre de 2013

historia de playback :: radio futura


Era 1984, Gabinete Caligari publicaba "Cutro rosas", Alaska y Dinarama su "Deseo Carnal", Golpes Bajos el excelente "A Santa Compaña", y Radio Futura esa bomba que titularon "La ley del desierto - la ley del mar", con el single "Escuela de calor" quemando los transistores (ese aparato que llamamos radio) españoles.

El disco supone un salto en la dirección musical del grupo y una especie de puente a lo que vendría después, por lo que tal como lo veo yo supone una rareza en su discografía prevaleciendo la sencillez de la producción, algo que se complicaría más posteriormente, y el alto valor de los textos; aunque esto último es intrínseco a la banda.

"Historia de playback" es el quinto corte de la cara A (los vinilos tienen dos caras o lados y cuando se acaba una tienes que levantarte y darle la vuelta....jo, qué rollo¡¡¡ ), la cara "la ley del desierto", de tintes más cercanos a su trabajo anterior "La estatua del jardín botánico".

Lo realmente atractivo de esta canción, lo que siempre me ha enganchado melodía aparte, es cómo se puede conseguir abrir tantas puertas a la imaginación con un texto tan corto. Santiago Auserón demuestra una vez más su gran talento compositor.

Que lo disfutéis¡¡¡


miércoles, 4 de septiembre de 2013

sed de mal :: plano secuencia


Tres minutos para la gloria del cine, los tres minutos iniciales en un plano secuencia magistral de "Sed de Mal". A la dificultad técnica, se tardó quince días en su realización, le acompaña como toda la película, una fotografía en blanco y negro soberbia,  rica en fuertes contrastes y creando así atmósferas opresoras  altamente expresivas.

Cine negro en estado puro.

martes, 3 de septiembre de 2013

Pennie Smith :: London Calling

Hay fotografías que transcienden el tiempo convirtiéndose en intemporales, iconos de una época que generación tras generación adopta como propio.

Pennie Smith, captó uno de esos momentos irrepetibles durante un concierto de los Clash en el Palladium de New York.

La rebeldía en un fotograma, el inconformismo, la rabia y la desilusión de una generación, la británica de finales de los 70, para la que la sociedad del momento estaba anquilosada; era la época dorada del punk.

Los Sex Pistols celebraban el jubileo de la reina Isabel a bordo de una barco navegando por el Támesis (se les había prohibido tocar en suelo inglés), el paro asolaba a la clase obrera y Paul Simonon rompía su bajo para la inmortalidad. Curiosa e irónicamente, en su día no quiso que la fotografía fuera la portada del disco "London Calling" ya que fue la única vez que había roto un instrumento.

A veces las cosas suceden así y nadie puede detenerlo. Te quiero, Pennie.

domingo, 1 de septiembre de 2013

sharks

sharks by José Badás
sharks, a photo by José Badás on Flickr.

Remedy :: The Black Crowes

Autor : Rafael Rodríguez García (Rafa Kas)

Bueno, hoy vamos a hablar exclusivamente de música, no vaya a ser que a Mr. Lovebird le de un ataque de amor y descargue una andanada de mariposas monarca por el mundo (sorry, bro', but...).

Anoche, entre cerveza y whisky en el Muddy's (lo del whisky es culpa de Ramón Trisquel, que mezclar es malo, pero hoy, ya veremos) Álter Diego dió, en un fantástico momento de inspiración y asalto a la cabina, con uno de mis temas favoritos de los Black Crowes. Éste es un grupo que siempre me ha gustado mucho. Liderada por los hermanos Robinson, y siempre acompañada de musicazos de calibre (Marc Ford y Audley Freed son tremendos guitarristas, por poner un ejemplo), esta banda tiene vocación de Rolling Stones, mezclada con aires sureños onda Lynyrd Skynyrd y Allman Brothers Band. Rich Robinson, el guitarrista, es un híbrido perfecto entre estilos, y su hermano Chris uno de los mayores animales de escenario que el que escribe estas líneas ha tenido el placer de observar. Es una banda de rock, y a cada disco que sacan, parece que oigo un nuevo "Exile On Main Street", que es uno de mis discos favoritos de Sus Satánicas Majestades.

"Remedy", incluída en su segundo álbum "The Southern Harmony and Musical Companion", es una mezcla brutal entre Southern Rock y Rhythm and Blues, con muchos tintes Soul. Las voces de las coristas proporcionan el campo perfecto para que Chris desarrolle todo su potencial. El riff es carnoso, animal, simplemente brutal y el solo entra con una potencia que despeina. La parte relajada da campo para que brille Eddie Harsch, pedazo de teclista donde los haya.

Temazo, en resumen, de los que son para toda la vida, acompañado de una gran producción y un gran vídeo. La verdad, me hubiese encantado formar parte de una banda así, y también tener un traje rojo como el de Rich.

Can I Have A Remedy? Sin hielo, por favor...