Estamos ante uno de los grandes, el norteamericano Herman Leonard, y aunque a lo largo de su prolífica carrera tocó muchos palos como sus trabajos por todo el mundo o su época en Playboy e incluso los trabajos en la alta costura para las revistas y firmas más prestigiosas, el hecho es que el nombre de Herman Leonard es sinónimo de Jazz, Jazz, Jazz y sobretodo.....Jazz.
Todos los grandes pasaron por su objetivo como es el caso de Duke Ellington en la foto de esta entrada.
Los focos del teatro Olympia de París envuelven al maestro en un baño de luz que curiosamente nos retrotrae a la memoria las notas elegantes, tristes y melancólicas de "Stardust", polvo de estrellas. El perfilado de la espalda, la postura de los pies, la mano en alto a punto de acariciar la siguiente nota y toda la luz del mundo sobre el teclado; todo ello nos hace partícipes del momento como un espectador más del teatro.
Hay una belleza abrumadora en esa luz, en ese momento preciso y no en el siguiente ni el anterior, en el grano de la película y en el blanco y negro tan asociado al mundo del Jazz; como un viaje a otra época, a un lugar utópico en el que respirar ese polvo de estrellas y dejarse llevar.
La iluminación fotográfica trata principalmente con los extremos : las altas luces y las sombras. Juntas revelan volumen, contorno y profundidad pero habitualmente sólo con las altas luces es suficiente para determinar la apariencia de una superficie; y de esto nos ocuparemos en este capítulo.
En el capítulo anterior vimos que todas las superficies producen los dos tipos de reflexión, la difusa y la directa, y que algunas de estas últimas además son polarizadas. Algunas superficies producen más cantidad de una que de otra siendo esta diferencia la que marca la apariencia de las distintas superficies.
El primer paso en la iluminación de una escena es observar el sujeto y decidir qué tipo de reflexión produce para mostrarse como lo hace. El siguiente paso es posicionar la cámara, el sujeto y la luz para que la fotografía saque provecho de esa reflexión y minimice las demás.
Cuando hacemos esto decidimos qué tipo de reflexión queremos que los observadores vean.
A lo largo de este cuarto capítulo veremos ejemplos de cómo maximizar cada uno de los tipos de reflexión, así como lo que sucede cuando fotografiamos reflexiones poco apropiadas para el sujeto.
Basado en el libro Light - Science & Magic (Fil Hunter - Steven Biver - Paul Fuqua)
¿Cómo podemos distinguir una de otra? . Sabemos que la reflexión directa es tan brillante como la fuente de luz y que la polarizada es más débil; sin embargo también sabemos que una superficie determinada en general provoca una mezcla de diferentes tipos de reflexión, por lo que el brillo no será suficiente para dterminarlo.
La siguiente lista nos puede ayudar :
Si la superficie es conductora de electricidad, como es el caso del metal, la reflexión directa no polarizada.
Si, por el contrario, se trata de materiales aislantescomo el plástico, el cristal o las cerámicas, la reflexión será directa polarizada.
En el caso de superficies con apariencia de espejo se tratará de reflexión directa, sin más.
En caso contrario, como maderas pulidas o cuero, la reflexión será polarizada si la cámara se sitúa entre los 40 y 50º. Para otros ángulos estará más cerca de una reflexión no polarizada.
La prueba definitiva se consigue mediante el uso de un polarizador en el objetivo. Si elimina la reflexión se trata de reflexión directa polarizada y en caso contrario, no polarizada.
Convertir Reflexión Directa Normal en Reflexión Directa Polarizada.
En ocasiones nos puede interesar convertir la reflexión directa normal en polarizada para así poder controlarla mediante un polarizador en el objetivo.
Esto se consigue utilizando un polarizador en la fuente de luz, y esta solución no se limita a las luces de estudio. El sol, en un día despejado, puede ofrecer este tipo de luz situando el motivo a fotografiar en el ángulo adecuado para que refleje la mayor parte de esa luz, siendo efectivo incluso en metales.
Basado en el libro Light - Science & Magic (Fil Hunter - Steven Biver - Paul Fuqua)
La reflexión directa polarizada es más visible si el motivo es negro o transparente. No necesariamente producen reflexión directa más fuerte que los objetos blancos, sino que producen reflexión difusa más débil haciendo más fácil ver la reflexión directa.
En las fotografías adjuntas se muestra una máscara de plástico negro y una pluma blanca, estando ambos objetos sobre una hoja brillante de plástico negro e iluminados mediante una fuente de luz grande.
En la imagen de la izquierda se ve que la máscara y la hoja producen reflexión polarizada casi perfecta, y sin embargo la pluma sólo produce reflexión difusa.
La fuente de luz fue lo suficientemente grande para llenar la familia de ángulos provocada por la hoja y para cubrir parte de la familia de la máscara; esto último lo sabemos porque vemos las altas luces sólo en la parte frontal de la máscara.
En la figura de la derecha se han mantenido las mismas condiciones excepto en la inclusión de un polarizador en el objetivo de la cámara. La hoja de plástico se ve ahora negra ya que esta al crear casi exclusivamente reflexión polarizada se ve anulada por el efecto del polarizador, que bloquea el brillo.
La pluma sin embargo se ve prácticamente igual al producir esta reflexión difusa únicamente.
Primer álbum de Loquillo con los Trogloditas tras la disolución de su banda anterior, Los Intocables.
El Ritmo del Garaje está repleto de más que buenas canciones, himnos que forman parte ya de la historia musical de nuestro país; María, Pégate a Mí, Tejanos Rellenos.....y por encima de todas ellas, "Cadillac Solitario".
Compuesta por Sabino Méndez, qué grande¡¡¡¡, la canción nos sumerge en un mundo de nostalgia y desamor gracias a una letra inolvidable y una composición especialmente inspirada, como todo lo que tiene que ver con Sabino y si el cual Loquillo simplemente no sería Loquillo.
Album para la historia, tema para escuchar una y otra vez agarrado a una botella de Jack Daniel's.
Siempre quise ir a L.A. dejar un día esta ciudad. Cruzar el mar en tu compañía.
Pero ya hace tiempo que me has dejado, y probablemente me habrás olvidado. No sé que aventuras correré sin ti.
Y ahora estoy aquí sentado en un viejo Cadillac de segunda mano junto al Mervellé, a mis pies mi ciudad y hace un momento que me ha dejado, aquí en la ladera del Tibidabo, la última rubia que vino a probar el asiento de atrás.
Quizás el "martini" me ha hecho recordar nena, ¨por qué no volviste a llamar? Creí que podía olvidarte sin más y aún a ratos, ya ves.
Y al irse la rubia me he sentido extraño, me he quedado solo, fumando un cigarro, quizás he pensado, nostalgia de ti y desde esta curva donde estoy parado me he sorprendido mirando a tu barrio, y me han atrapado luces de ciudad.
El amanecer me sorprenderá dormido, borracho en el Cadillac, junto a las palmeras luce solitario y dice la gente que ahora eres formal y yo aquí borracho en el Cadillac bajo las palmeras luce solitario. Y no estás tú, nena.
"Metallica" y "Nothing Else Matters", "Nothing Else Matters" y "Metallica" . Octavo corte del álbum conocido como "Black Album", este tema ha quedado asociado a la banda como en el pasado sucedió con el "More Than Words" de Extreme o el "Born To Run" de Springsteen.Sin duda la banda tiene tras de si, como los citados, una discografía de peso y talento siendo este tema uno de los más solicitados e interpretados en directo.
Dicen que James Hetfield, guitarra y voz, la compuso mientras hablaba con su novia por teléfono, y que aunque en un principio su destino era el olvido (para el público, no para el autor), el batería Lars Ulrich le convenció para incluirla en el álbum al escucharla.
El destino a veces tiene estos golpes de gracia.
So close, no matter how far
Couldn't be much more from the heart
Forever trusting who we are
and nothing else matters
Never opened myself this way
Life is ours, we live it our way
All these words I don't just say
and nothing else matters
Trust I seek and I find in you
Every day for us something new
Open mind for a different view
and nothing else matters
never cared for what they do
never cared for what they know
but I know
So close, no matter how far
Couldn't be much more from the heart
Forever trusting who we are
and nothing else matters
never cared for what they do
never cared for what they know
but I know
Never opened myself this way
Life is ours, we live it our way
All these words I don't just say
Trust I seek and I find in you
Every day for us, something new
Open mind for a different view
and nothing else matters
never cared for what they say
never cared for games they play
never cared for what they do
never cared for what they know
and I know
So close, no matter how far
Couldn't be much more from the heart
Forever trusting who we are
No, nothing else matters
